仮寓ダークマター

　紀伊國屋ホールで『砂の女』（原作：安部公房、脚本・演出：山西竜矢、出演：森田剛、藤間爽子、他）を観た。

　安部公房は戯曲も書く小説家で、舞台演出も手掛けた。自身の小説のいくつかも戯曲化している。代表作『砂の女』に関しては、映画化やラジオ化の際に自らシナリオを書いているが、戯曲化はしていない。

　安部公房自身が『砂の女』を舞台化したいと思ったかどうか、私は知らない。おそらく、舞台化の構想はなかったと思う。小説の完成度が高く、映画（監督：勅使河原宏）も高く評価された傑作だった。小説や映画を超える舞台を創るのは難しいと考えたかもしれない。

　作家自身が戯曲を残さなかった『砂の女』だが、私は5年前に二つの舞台を観た。うずめ劇場の『砂女』とケラリーノ・サンドロヴィッチ演出・上演台本の『砂の女』である。今回が三つ目の舞台だ。5年前に観た二つの舞台は、原作を多少アレンジしていた。今回の舞台は原作に非常に忠実に作られている。原作を読み込んだうえで、巧みに舞台化していると感じた。

　変な言い方になるが、原作を読んでいなくても、この芝居を観れば原作の内容を十分に把握できると思った。私にとっては、芝居を観ながら原作の内容を次々に思い出していく観劇体験だった。緊張が持続する至福の2時間だった。

　主人公の男と女が若く感じられたのは、私が年を取ったせいだと思う。特に「女」の藤間爽子が原作のイメージ以上に若く見えた。だが、私の錯覚だった。観劇後、原作を確認すると「まだ三十前後の、いかにも人の好さそうな小柄な女だった」と書いていた。

　男（仁木順平）の年齢は、小説末尾の「審判」の書類で正確にわかる。生まれたのは昭和2年3月7日（月日は安部公房と同じ。年齢は3つ下）、昆虫採集に出発したのは昭和30年8月18日だから、28歳である。そんなに若かったのかと驚いた。私がこの小説を最初に読んだのは十代だったので、男をオジサンと感じたようだ。

　小説は、男を失踪者と宣告する簡潔な「審判」書類で終わる。三島由紀夫が「砂のように簡潔で無味乾燥な突然のオチ」と称賛した結末である。舞台は、この書類をプロジェクターで投影して終わる。このシーンは、投影した書類を朗々と無味乾燥に読み上げてほしかった。

　私は原作を3回ぐらい読んでいる。原作に忠実な舞台『砂の女』の読後感ならぬ「観後感」は、初めてこの小説を読んだときの感慨とは微妙に異なる。以前は、世界という情況や桎梏と格闘する話に思えた。だが今回は、脱出が空しい家庭劇のようにも見えた。これは、小説と芝居の違いではなく、私の年齢や時代の違いのせいだろう。