仮寓ダークマター

　世田谷パブリックシアターで「戯曲リーディング『ハムレット』より」（演出：野村萬斎、出演：野村萬斎、野村裕基、吉見一豊、若村麻由美、他）を観た。一回限りの公演で、立見も出る満席だった。

　以前から『ハムレット』の舞台を観たいと思っていたし、「戯曲リーディング」が如何なるものか興味があった。役者が台本を手にして演じる立ち稽古のようなものだろうと推測した。

　今回の公演は、私が思っていた以上に本番舞台に近く、現代的なシェイクスピア世界を堪能した。台本を手に演ずる役者は普段着だが赤や白のドレープをまとってそれらしい姿に見える。シンプルな道具を用いた舞台は立体的で、照明や効果音もある。上手の袖にはエレキギターなどを奏でる生演奏の奏者もいる。かなり本格的な舞台だった。役者全員がマスク姿なの少々残念だが。

　私がハムレットの名を耳にしたのは小学校低学年の頃で、まだシェイクスピアという名は知らなかった。ハムレット＝西洋の王子様というイメージだった。小学校高学年の頃にラムのシェイクスピア物語でハムレットを読み、中学生になると世界文学全集の戯曲を読んだ。以来、シェイクスピアで最初に浮かぶのがハムレットだが、未だに舞台を観ていない。他のシェイクスピア作品の舞台はそれなりに観ていると思うがハムレットを観る機会がなかった。

　今回の観劇に先立って戯曲を再読した。現代視点ではかなりヘンな話だ。上演台本は多少圧縮して2時間10分ほどの芝居になっている。能狂言風の「謡い」の科白が混じり、三味線の囃子が入ったりもするのが楽しい。

　天から降ってくる厳かな「To be or Not to be」という響きが芝居の随所に挿入されているのがユニークである。この高名なフレーズを強調することで、古典を現代に提示する輪郭をくっきりさせているようだ。

　上演の前後に野村萬斎のトークがあり、それによればこの『ハムレット』はいずれ本番上演する可能性が高いらしい。楽しみである。